来自高原的美术新风 “新中国美术家系列——青海省国画作品展”在京开幕

开幕现场

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危耸的皑皑雪峰，辽阔的高原牧地，多彩的民族文化，造就了青海鲜明的地域特色。青海虽然地处偏远，但是它孕育出沉静与深沉的气质。此次7位来自青海的美术家李忠盛、张海鸿、张权、袁宗福、郭子源、徐子清、刘晨曦，不仅带来表现西部和青藏高原神奇博大、高原人豪迈粗犷的精神风貌，同时，呈现出新颖独特的艺术语言，郭子源就是其中一个。他所描绘的青海是多彩的，在极简的构图中让人感受到高原稀薄的空气和辽阔的天地。他说：“我生长在青海，从小面对的就是草原、佛塔、牛羊和辽阔的天地，闭着眼睛也能知道是什么感觉。”他所做的就是画身边最熟悉的且能打动自己的事物，并将它提炼。他坚信，生长在青海的艺术家更能描绘出青海的深层内涵。

嘉宾剪彩

如今，在价值观、审美观日趋单一、贫乏的文化语境下，能否保持具有时代精神、不断创新，同时又坚守自己的地域特色和个性创造的艺术道路，成为艺术家们共同的课题。从展出作品可以看出，青海的美术家们致力于诠释“大美青海，大美天地”的艺术理念，力求贴近生活与自然，多层次、多方位描绘青藏高原，作品尺幅大、数量多，但杨晓阳在与艺术家们交流时指出：“认真对待固然是好，但过分制作会使画面丧失偶然的生动效果，创作时要发挥宣纸能创造意料之外效果的特性。而且艺术家要从美术战略的角度来考虑问题，避免让这个问题形成风气。”“新中国美术家”系列活动作为当代中国美术档案梳理系列的一部分，是新时期以来中国美术界的一项重大工程。从实践来看，无论对于艺术家的推出，还是对艺术家个人专业水平和思想建设的促进，以及对各省的美术人才培养及后续人才激励都起到了一流的作用。实施过程中，不仅为新中国美术家提供平台，而且在一次次的展览和学术交流中，能够发现美术创作中的弊端，并且及时做出调整，起到把握美术发展方向的作用。

杨晓阳为青海美术家颁发参展证书

随着青海画家对高原生活情感积淀的增厚，加之受到当地民族文化潜移默化的滋养，他们越来越注重开掘绘画题材的审美价值，继而追求地域文化深久的底蕴。中国国家画院副院长纪连彬认为，虽然人们认为地处西部的青海在美术发展上可能会滞后，但从此次展出的作品来看，青海艺术家们在艺术语言的创造上与美术发达地区是同步的，是走在前沿的。

面对日新月异的艺术思潮，新中国美术家们理应发扬自己的民族文化，坚守自己的地域特色，这才是艺术家们所应具备的文化自信！就像艺术家代表张海宏所说：“我们高原的艺术家们将站在更高的起点，创作出无愧于时代和家乡的优秀作品！”

杨晓阳与青海艺术家们座谈

当日，参加开幕式的嘉宾还有，青海省文化和新闻出版厅副厅长王海红；中国国家画院副院长赵卫，党委副书记、纪委书记张兵；青海省文化和新闻出版厅艺术处处长焦瑜；中国国家画院艺委会秘书长刘建，创研部主任何加林，办公室主任乔宜男，美术馆馆长陈风新，外事办主任张楠，创研部副主任赵培智，教学培训部副主任邱雷；中国传媒大学艺术创作院院长李海林；海军政治部创作室专职画家吴建科；中国国家画院研究员邢少臣、李晓柱、张桐瑀。

嘉宾合影

展览现场