谈墨素写 高古清逸  ——读马兴瑞花鸟画

　马兴瑞，1962年生，国家一级美术师。现任中国国画艺术研究院常务副院长，文化部全国文化艺术考评专家办公室副主任、中国书画创作基地创作部主任。先后毕业于中央美术学院中国画系、中国艺术研究院中国画创作研究生课程班，师从导师郭怡孮先生。多幅作品被中央美院、中国艺术研究院、中国美术馆、中南海、毛泽东纪念馆等收藏。出版有马兴瑞画集、并在中国书画、国画家、新美域、当代画家、水墨艺术、中国书画报、中国联合商报、中国新闻报、等三十多家报刊均有专题报道。

淡墨素写   高古清逸

                   ——读马兴瑞花鸟画

             文 /蔡超

兴瑞先生是一位勤奋好学的花鸟画家，他谦和厚朴，正直持重，他的作品和他的人一样沉着凝炼中透露出几分清静儒雅的文人气。

兴瑞先生作为当代文人画代表之一，其作品纯净淡雅、笔墨纯熟，这不仅仅体现在技法上，而是作画心态的体现，一派古风续韵显得自然淡雅平静。他在逸笔淡墨之中勾兑了一种古朴清通的情调。读兴瑞的画如一壶泡好的茶，能让人静以清心，慢慢的“品”，会品出“三味”：一曰“静味”，如清泉一般，不断流淌着、诉说着心灵深处的细语，这股清泉往返于心画之间，清洗着浮躁尘俗之心；二曰“笔墨味”:画中笔风催动，淡墨素写，笔墨之间余味无穷；三曰“韵味”：是由笔吐而生，韵主要来之于画家人品的高下，它能呈现人的本真心性与生命的气息，象征着意追高古的极致。

马兴瑞先生的小写意花鸟，以简静的特点卓然自立，不但形神兼备、笔精墨妙，尤擅淡墨用笔，而且简约疏淡，或疏花简叶，或花鸟草虫，作品无一不传达出他身后扎实的绘画功底和颖悟的感受能力。作品风格的背后却有着宋元典范与之遥相呼应。

读马兴瑞的创作小品“拟古图册”草虫系列，所追求的格调采用了传统的拆枝构图法，用自己独有的纯水墨古法用笔、讲究墨分五彩以求得物象的质感。画中生动表现出花叶的阴阳向背、翻卷转折、果实的饱满、蜻蜓、鸣蝉翅翼的轻盈透明、蝴蝶翅膀的斑斓粉质，都是他长时间深入自然观察和写生的结果。很显然，他的作品曾受过宋代院体画的规矩，还兼具元人的野逸。从古人严谨的规矩里找到了新的路子，他还从明代画家恽寿平、陈淳、林良、吕纪中汲取了养分，在取法上，可窥见近代花鸟大师齐白石对他的影响。

作品《花鸟六条屏》古法用笔，枝干以书写入笔，用墨浓淡干湿、柔中带韧，吸取传统的勾花点叶法，画面设色淡雅清秀、禽鸟生动活现，有时只画一花一鸟却能给人感受到春天花木繁荣、秋天硕果累累、百鸟争鸣的辽阔境域。有时只画一树一鸟去能让人感受到鸟鸣山更幽的意境。构图简括、气韵生动，传统的笔墨技法给人一种高古清逸的自然之美。

马兴瑞先生是一位十分珍惜友情且值得深交的朋友，我们相识已一年有余，彼此交流都很投机，就他的精神和深厚的传统笔墨功底，我们有理由期待，他将有更多更好的作品问世。

六条屏之一

六条屏之二