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2017八零油画学社优秀作品邀请展2017-04-11 07:46
展览介绍油画艺术求知之路 这些活跃在当下艺术创作中的青年朋友让我写展览前言，虽然勉为应充，因许多人没谋面，仅上海的几位有所接触。鉴于他们对艺术的执着，有勤奋好学的品行，推及其所供的资料看，这些青年才俊确是一个热衷于绘画，志趣相投而志同道合的团队，冠以“八零油画学社”之名，自2011年以来集结各地院校的同龄道友，多次共同约定展览，学术探讨，互相勉励，共同进步。对如此青年同道们谈点心得以示诚意也是令人高兴的。 初听王钦介绍，我内心略有惊诧，如今普遍个性独立的当下，怎还会有抱团的群体？看文字后得知只是松散型结合，不同于“八五时期”的集结弄潮。以80年代生人为旗号，同代人互为交流的一种方式，不失为好主意。的确，他们有共同的时代背景，共同的求学经历乃至共同的内心需求，标明“学社”乃初心是为每个人的进益，学术引导，携手同行。 从提供的资料看，每个人对油画创作态度很是认真，也有不同的作品面貌，各人的艺术造诣，才情和能力各有显现，有些还屡屡参加各类大型或全国性的展览，即显示了创作的热情，也说明其水准已得到学界一定程度的认可，在日新月异的当代艺事活动中，显见身影崭露头角，值得祝贺！ 纵观作品的形态归纳有这样几类： 具象油画：此类作品占多数，其中又可细分为生活纪实性写实油画，是对日常身边事物关注、陈述的现实主义，具功能表达、个人心仪空间等各有其特点。其次是表现性具象，个人借物寄情抒发，以抒情为主。再就是平面性具象传达，虽然物象具体，但已不是自然现象，而是压缩空间、带有硬边形式的画面组合，在艺术处理上具有一定的表现力。 写意油画：也不少，这里可分为物象生机挥写和粗旷涂鸦达意类的率性表现，此类作品是现今画坛张扬本土文化的新学术征候，已形成一定的自觉风气，但要明白“写”与“意”之文人画涵义，才能使油画在文脉传承与发展中有所建树。 抽象油画：不多，也有西方形式表现和本土语言转换之不同，此类探索形而上绘画，尤其面对东西两座大山，要求勇气和胆略，能进入状态的国内画家很少。 总体上看，八零油画学社各位的作品，略能显示当下创作的现状之一斑，这些艺术样式的存在，追究起来与我国的教育有关，也与社会进步有关。现代意识引进后，画界已突破唯古典审美藩篱，多类艺术形式样态在各种艺术理论催生下成型，八零后生人正是在变革的环境中受到影响，因此随惯性所为也属正常。应该看到，尽管个体的独立意识得到鼓励，然弱小的创新愿望跳不出强大笼罩的环境所限，以至能看到有些作品受制于某个具体艺术样式的模仿，学艺初如此可以理解，但作为艺术创作的更高要求是不应原谅自己的。 学艺过程从练技开始，这是明显的模仿经历，但是这过程需要多用心智，寻求适合自己的路径。练技为手段并非目的，学会了也只能达到“术”的能耐，解决的是绘画语言技巧问题。如何运用这些技能则是由“术”至“艺”的另一种谋求之道，象学英语单词、句法，为的是传达思想、感情，有无思维高度，感情是否真挚就很关键了。因此，伴随着心脑与手上功夫“内修”达到“艺术”之目的，进而是修为的深度决定艺能之高度。以自然界植物生态为例：高大树木的生长可以提示我们，所谓大树，地面以上的枝干长得越高，其根系就会扎得越深，反过来亦是。就是说艺术家个人认知和审美意识在有形的外界汇成，而其深度却在无形的世界酿成，即使在同样的环境，只有具备了良好的认知吸纳能力，而不是浅尝即止，同时勤于思考辨别才能有对美的深入感受、理解，才能对形式与观念间之关系有更深刻的独立见解，然后你的认识与修养定会渗透和体现在显性的作品里，饱满的艺术信息量才能打动别人。否则创作凡庸一定很难出众，而只会人云亦云，混流于一般。 人本主义理论告诉我们：人的行为有时会对环境刺激自行作出反应（如行动主义理论)也有时其行为会受制于本能（如佛洛伊德心理学理论）但重要的是人性中有自由意志，有能力决定自己的目的和行动方向。 因此，在此谈几点想法与大家共勉： 首先要认识自我，有很强的自主意识才不会盲目于环境，应明白自我意志的内在要求，听从内心召唤。要知道，现实性的俗化趋势让我们失去明晰思想境界，现世的成功学又误导我们行动判断力，物欲本能的占有使我们往往不由自主等等，这些都说明认识自我的艰难，但是我们必须明白这是首要任务。只有确立自我，才能建立从艺目标，路径与方法随之也就会越来越清晰了。 其二要有敢想敢做敢创造的精神，既在已有的艺术样式都是前人所为，认知经历告诉我们，所有的次序都是被时代建立-打破-再建立的过程。每个艺术样式、流派只能是短暂的存在于生态链上，在通讯发达的当代，更换节奏更是加快。由于时代不同，所临现状不同，个人见解不同，随着人类进步而向前发展。绘画是多种派生艺术之元发点，其有史以来就在不断创造，善意出发点是“破”，而非精心的“守”。 其三，油画是西方艺术样式，移植到中国历经几代人的努力，但是远没有终结，如何让这个外来艺术样式能在我们生活里生根发育得更好，如何在世界范围内有我们的学术支点，其栽培过程面临的是文化价值观、美学观以及方法论都特别相异的情况下，进行改良谈何容易，尤其是作品背后的精神文化问题，牵涉到哲学、心理和宗教，以及当下文化现实，需要我们倍加心思，契而不舍，因此不是即刻能跃就的。在借鉴、吸收正宗西方油画经验前提下努力建构中国油画，其道路漫长且就在我们脚下。 油画作为艺术造型语言已相当古老，多世纪来的变革使其表现力极为丰富，犹如音乐里之交响般感染人。在当今文化条件下走出中国的路子，探索出个人表达的语言系统，关键是从业者思想认知的深度和艺术感受力的敏锐程度，这是一条求知之路。 为了使各位达到一定的水平担当时代使命，我建议学社除了作品展览交流，还可以增加对油画材料及其性能的探讨，更进一步加强艺术理论与美学的认真研究。提高自我生命个体存在的品质，也是事业发展的需要，达到此理想唯一的方法就是克服妄念，踏实学习，努力实践，勤奋思考，勇于探索，力求在更深内涵层次上提升自己，有独到见解与突破，我相信功夫不负有心人。 祝贺八零油画学社日呈勃勃生机！ 各位同仁再接再厉，满怀信心在求知的路上远行，以通达未来！ ——周长江(上海美术家协会副主席） 2017.3.28 学术支持：(排序不分先后) 在图像时代，人们己习惯数字化了的图式，应着那句老话“不是我不明白，是时代变化太快”，大家都不知道绘画是否还有过往的生命力。要么投靠时尚的流行，要么死守逐渐定格的程式，我们面对自然、生存状态和画面的时候，常常质疑自己“我为何而存在，我存在是为什么”，这种对艺术创作的困惑是对流行的快餐文化、庸俗时尚、精神失落的反思，是青年画家在迷失中的挣扎，因为在孤独的奋争中他们太热爱为之追求的艺术了，而周遭的一切又令他们迷茫，艺术真谛何在？而生命对艺术的初心又如此强烈地推动着自已的前行，他们在当代“文明”的荒野中艰难地徒陟，他们仍坚信心中的净土能装下对美的渴望。于是我们看到了一群出生于二十世纪80年代的青年画家聚到了一起，为了他们的守望而以群体的力量和个体的思考去证明他们的理想。
二十世纪80年代是一个很特殊的年代，于中国美术而言，是“承前启后”的时代。出生于80年的青年画家，他们见证二十世纪末到二十一世纪初中国美术的发展，而时代的转换还没准备好为他们留下一席之地，来证明他们的存在意义，新的浪潮又洶涌而至。他们既想坚守前辈为之奋斗终身的理想，又要跟上时代的快车，但他们没有前辈们的文化厚度与沉重，又没90后的轻松与任性的自信。他们注定是艰辛的一代，但他们又是传承了前辈使命和担当的一代，要承担中国美术发展的未来是他们的宿命。八零油画社便这样应运而生了！
我们欣喜地看到了他们与前辈的脉承与不同，看到了鲜明的时代的特征和个体的图象，这种带有强烈文化特质的面貌，预见着未来他们在中国当代美术史中的地位。 ——谢麟(广西省美术家协会主席) 艺术的存在如同生产力的发展，艺术生态的良性状态需要老、中、青三代画家共同的努力，同时也取决于艺术家本体的探索与实践。近年来八零一代已经涌现出一批在全国展露头角的画家，新的时代与背景让这个群体更加“敏锐”与“本能”。他们出生于中国美术开放吸收的背景下，成长于多元化的绘画思维环境中，他们对油画的本土化理解也会有这个年龄的人自己的见解，有他们自己对艺术的坚守。当然他们还年轻，还不是至善至美，但完美对绘画来说本身就意味着个性的磨灭，所以在他们的身上才能看到更多的可能和希望，预祝八零一代的画家都可以健康的成长！ ——刘杰 ( 河南省文联副主席 河南省美术家协会主席 ) 八零油画学社是在江西这片热土上孕育并成长起来的，至今已发展为全国具有代表性的青年学术团体。在他们成长的路上一步一个脚印，踏实、勤奋、执着是他们身上的标签，他们能够在当今浮躁的社会环境中还能“痴迷”于艺术本身，着实让我吃惊并感到振奋。这一群年轻人在全国性的展览当中屡获大奖，他们对艺术勇于探索并敢于实践，这种精神也正是做艺术所必须要的。当然，在他们这个年龄段能取得这么多的成绩也实属不易，但我更希望他们能淡然处之，因为他们还年轻，要走的路还很长，如果把艺术作为一份事业来对待的话，更需要静下心来并坚持不懈。虽然任重而道远，但是他们需要鼓励与支持，我为江西能够成长起这一优秀群体而由衷的感到高兴，并祝愿他们艺术之翼飞的更高，艺术之路走得得更远！ ——李晖(中国美协理事、江西省美术家协会驻会副主席)
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